Preciso dos dois quadros?

Não. Só com o primeiro quadro, o modo funciona como imagem para vídeo comum, e o final fica por conta do modelo. É o segundo quadro que transforma a geração em um movimento controlado, então adicione-o sempre que a composição final importar.

Os dois quadros podem ter tamanhos diferentes?

Eles devem ter a mesma proporção. Formatos diferentes são cortados ou recebem barras para caber na proporção de saída escolhida, o que geralmente significa que parte de um dos quadros é descartada sem aviso.

Como faço um loop perfeito?

Use a mesma imagem nos dois quadros. O clipe sai daquela composição e volta a ela, então pode ser reproduzido de ponta a ponta sem corte visível.

Quais modelos oferecem esse modo?

O modo só é oferecido para modelos que aceitam uma imagem inicial e uma final, e o formulário mostra apenas esses. Se um modelo que você quer não aparece, ele ainda não oferece esse recurso.

É mais caro do que texto para vídeo?

Não. O custo depende do modelo, da duração e da resolução — igual a qualquer outra geração. Os quadros em si não custam nada.

Quadro para Vídeo com IA

Duas imagens, um clipe. Defina o quadro de abertura e o quadro final, e o modelo gera o movimento que os conecta — então a composição em que você termina é a que você escolheu, e não aquela para onde o modelo derivou.

Quadros inicial e final sob seu controle
Transições previsíveis e repetíveis
Crie um loop reutilizando um quadro
Funciona com imagens geradas ou fotos

Gerar entre dois quadros Ver todas as entradas de vídeo

Como funciona a geração do primeiro ao último quadro

Este modo troca o prompt pela direção de arte. Você não está pedindo uma cena — está entregando os dois quadros que a delimitam e deixando o modelo resolver o meio.

01
Escolha o quadro de abertura
Envie ou gere a imagem que começa o clipe. Aqui a composição importa mais do que a resolução: o que estiver neste quadro é como o primeiro momento do vídeo vai parecer, e o modelo não vai reinterpretá-lo.
02
Escolha o quadro de chegada
Adicione a imagem a que o clipe deve chegar. Quanto maior a diferença entre os dois quadros, mais o modelo precisa inventar — e maior a chance de o meio se perder. Mudanças pequenas e intencionais funcionam melhor.
03
Descreva o movimento, não o assunto
Neste modo o prompt trata de como ir de A a B: uma aproximação de câmera, um giro de cabeça, um produto girando, a luz mudando. O assunto já está definido pelos quadros.

Por que delimitar uma tomada em vez de pedi-la no prompt

O final é decidido de antemão

Texto para vídeo entrega qualquer composição para onde o modelo derivar até o último quadro. Delimitar significa que o quadro final é uma decisão, o que importa quando o clipe precisa cortar para outra coisa.

Loops limpos

Use a mesma imagem como primeiro e último quadro e o clipe volta para onde começou, que é a forma direta de criar um loop sem salto visível.

Transições entre duas tomadas

Pegue o último quadro de um clipe e o primeiro do próximo, e gere o movimento que os une — uma transição que faz parte das imagens, e não um efeito aplicado por cima.

Giros e revelações de produto

De frente para três quartos, fechado para aberto, vazio para cheio: dois quadros fixam as duas pontas do movimento para que o produto continue o mesmo do começo ao fim.

Imagens que você já tem

Fotografias, renders, prints ou imagens geradas no estúdio de imagem funcionam como quadros. Nada precisa ser produzido dentro de uma única ferramenta.

Novas gerações comparáveis

Como as duas pontas são fixas, rodar o mesmo par de novo com outro prompt muda só o movimento — o que torna a iteração do movimento um experimento de verdade, e não um sorteio.

Onde delimitar compensa

Fundos em loop

Movimento ambiente para o cabeçalho de um site ou um overlay de live que precisa rodar indefinidamente sem emenda visível.

Antes e depois

Um cômodo, um rosto, uma peça de roupa, um gráfico — dois estados que fazem sentido juntos, animados em uma única mudança contínua.

Animações de logo e título

Uma marca que chega à sua assinatura visual, terminando exatamente no quadro que o resto da edição espera.

Match cuts

Duas composições que rimam, unidas por movimento gerado em vez de uma fusão.

Rotações de produto

Um giro controlado entre dois ângulos do catálogo, para que a tomada termine na imagem principal que já é usada em outros lugares.

Do storyboard ao animatic

Quadros desenhados como keyframes, transformados no movimento entre eles para mostrar o timing a um cliente.

Como escolher dois quadros que o modelo consiga conectar

O erro típico do quadro para vídeo é pedir mudança demais. Se o quadro de abertura é uma área externa em plano aberto à noite e o quadro final é um close de um rosto em ambiente interno, não existe movimento contínuo que conecte os dois — então o modelo inventa um corte, um morph ou um borrão, e nada disso é o que você queria. Trate os dois quadros como as pontas de um único movimento de câmera ou de uma única ação, e os resultados continuam coerentes.

A consistência de tudo, exceto da mudança pretendida, é o que torna o meio crível. Mantenha a iluminação, a lente, o tratamento de cor e o fundo iguais nos dois quadros, e varie apenas o que deve se mover. Quando as duas imagens vêm de fontes diferentes — uma fotografada, outra gerada — vale gastar alguns minutos nessa consistência antes de gerar, porque senão o modelo vai passar o clipe inteiro tentando conciliar dois visuais.

A duração é a outra alavanca. Um clipe de quatro segundos entre dois quadros muito parecidos produz um movimento lento e controlado; o mesmo par em doze segundos dá ao modelo espaço para adicionar movimentos que você não pediu. Se um resultado parece enrolado, encurtar o clipe costuma resolver melhor do que reescrever o prompt.

Por fim, lembre que os quadros são uma âncora, não uma camisa de força para o estilo. O prompt continua controlando a sensação do movimento — uma câmera na mão à deriva e um dolly travado são pedidos diferentes mesmo com quadros idênticos — então vale rodar o mesmo par de duas ou três formas antes de decidir.

Perguntas frequentes sobre primeiro e último quadro

Preciso dos dois quadros?: Não. Só com o primeiro quadro, o modo funciona como imagem para vídeo comum, e o final fica por conta do modelo. É o segundo quadro que transforma a geração em um movimento controlado, então adicione-o sempre que a composição final importar.
Os dois quadros podem ter tamanhos diferentes?: Eles devem ter a mesma proporção. Formatos diferentes são cortados ou recebem barras para caber na proporção de saída escolhida, o que geralmente significa que parte de um dos quadros é descartada sem aviso.
Como faço um loop perfeito?: Use a mesma imagem nos dois quadros. O clipe sai daquela composição e volta a ela, então pode ser reproduzido de ponta a ponta sem corte visível.
Quais modelos oferecem esse modo?: O modo só é oferecido para modelos que aceitam uma imagem inicial e uma final, e o formulário mostra apenas esses. Se um modelo que você quer não aparece, ele ainda não oferece esse recurso.
É mais caro do que texto para vídeo?: Não. O custo depende do modelo, da duração e da resolução — igual a qualquer outra geração. Os quadros em si não custam nada.

Outras formas de entrar no mesmo estúdio

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